ワークショップは、まず10秒ワンカットの映像を撮影するエクササイズから始まった。共用のInstagramアカウントを設け、そこに日々習作がアップロードされていく。数週間が経過したところで、撮影の基本が1分間に引き延ばされた。1分間カメラを向け続けることで捉えられたのは、世界の不可逆な変化、目の前の物事を含む大きな流れの存在、など。こうして「ロードムービー」への思考が走り始めた。

これは1分間ワンカットの映像を提出順に連結しただけの映像。

撮影者（カット順）

鈴木哲生／上田和輝／榊原真歩／関あゆみ／加賀見太地／キヨスヨネスク／林亜華音／佃七緒／平倉圭／永井雅也／山川陸／今井亜子／若林さち／Aki iwaya／たかすかまさゆき／なかむらまゆ／兒崎汐美／松井里菜／長谷川しほ／湯田冴／高橋まり／荒田幸広／佐藤芳和／太田遥月／染谷有紀／高野ユリカ／山縣瑠依／伊澤文彦／大貫友瑞

議論の一部

カットが変わるたびに音があまりに変わる。その音はもう二度と聞こえないだろうなっていう。だからロードムービーって、一回起きてもう戻らない、っていう自分の中に起きる感覚。それに食らいつく感じ。（三宅唱）

すでにある道と、そのうえを動くことで新たに賦活される・現れる道、の二重性みたいなものも面白かった。（平倉圭）

動こうとしている、というのは面白い。その場所に明確にリアクションしているということが見えやすい。（三宅唱）

内側と外側の両方が映らないと、ロードムービーにならないのではないか。アイデンティティは、二種類映っていないと映らない。（藤原徹平）